鉴于一个艺术家在一天内有四个展览同时开幕可以被称为史无前例，那么毫无疑问艾未未目前正在纽约独领风骚。

　　无独有偶，这一天距离他被中国政府没收护照、限制出境正好达四年之久，离他拿回护照也差不多一年。

　　在这段时间里，曼哈顿，特别是那里的艺术圈，对艾未未敞开了怀抱。11月5日，这位艺术家在三家画廊的四个空间同时举行了一系列相辅相成的展览：Mary Boone画廊位于第五大道以及切尔西的展厅和里森画廊( Lisson Gallery)最近在切尔西开设的画廊正在展出“根与树干"(Roots and Branches);杰弗瑞·戴奇(Jeffrey Deitch)正在Soho区的Grand Street空间展出“自助洗衣店"(Laundromat)。

　　艾未未，《铁树根》(Iron Root，2015)。图片：Courtesy the artist and Lisson Gallery

　　“从很多程度上来说，这都是一种回归，"里森画廊全球总监埃里克斯·洛斯戴尔(Alex Logsdail)对artnet新闻说：“艾未未还未在这里举办过展览，他一直期待可以看到自己的展览在这里登场。"

　　艾未未“根与树干"里森画廊展览现场。图片：Courtesy Eileen Kinsella

　　我们还与玛丽·伯恩(Mary Boone)画廊总监朗·沃伦(Ron Warren)进行了交谈。他对artnet新闻说：“我们为他提供了画廊的两个空间，而他也有着两个截然不同的展览理念。当时，里森又在纽约开设了新空间。所以，随着出国的自由恢复后，艾未未想到做三个完全不同的展览，这样的好处是互相之间可以可以紧密联系呼应。每个展览都不一样，但是与其他两个互为补充，展现了艺术家作品的深度。"

　　艾未未里森画廊展览的壁纸细节。图片：Courtesy Eileen Kinsella

　　里森画廊的展览当中，艾未未把铸铁的树干以及一系列铸铁树根雕塑放置在了崭新的未命名黑白背景墙前，墙纸上的图案混合了古希腊和古罗马风格的人物以及一些意味着当代社会的图片，比如铁丝网，以及或成列前行或蜷缩在一起的难民。

　　“艾未未喜欢使用墙纸来打破空间，"洛斯戴尔说。这件作品“是根据他在希腊的亲身经历，以及对于叙利亚难民危机的深入研究来创作的。它们以古希腊和古罗马的风格为点缀，但有着现代化的改造。人物之间有着各种各样的重叠与重复。这都展示了艺术家将对于艺术设计的兴趣以及人道主义问题的关注结合在了一起。"

　　玛丽·伯恩画廊“根与树干"展出现场。图片：Courtesy of Eileen Kinsella

　　在切尔西区的玛丽·伯恩画廊，一件名为《树》(Tree)的作品顶天立地地矗立着。艺术家使用在中国南方山中找到的一棵经受日晒雨淋的大树的碎片重新组装，作为革新的象征。这里壁纸上的图案是一些金色的监控摄像头，金色的“Twitter"鸟，以及这位艺术家砸碎汉瓮的著名照片的乐高玩具变形。

　　通过这些展示，艺术家继续着他对于由战争、暴力以及压迫所导致的流散和破坏中生存问题的探索。这不仅发生在中国，也是全世界面临的问题。戴奇画廊的“自助洗衣机"展览则是众多展览当中最为赤裸和严酷的，展现了艾未未对于难民问题的深入研究，特别是在希腊-马其顿边境Idomeni临时难民营对于数十万难民所处困境的调查。

　　杰弗瑞·戴奇与艾未未在“自助洗衣房"展览的开幕式上。图片：Courtesy Eileen Kinsella

　　当难民们被迫被赶到其他难民营的时候，艾未未收集了他们遗留的物品：数以千计的鞋、靴、牛仔裤、夹克衫、衬衫以及其他物品。他精心地将这些东西进行了清理、洗涤并熨烫。

　　这些物品在Deitch Projects空间以超市的方式展出，货架上写着“7美元裤子"的字样。墙上绵延展开的格状图，向观众展示了艾未未在难民营种记录当时糟糕的情形，并与难民们交谈场景的照片。画廊后面的视频则播放着难民的日常生活，以及马其顿共和国军队(Former Yugoslavia Republic of Macedonia Forces)使用催泪弹和假手榴弹驱赶难民的可怕景象。

　　艾未未在Deitch Projects “自助洗衣房"展览现场。图片：Courtesy Eileen Kinsella

　　“我想，作品说明了一切，"戴奇在当天早上的媒体预览中说，站在一旁的还有艾未未、埃里克斯·洛斯戴尔以及玛丽·伯恩：“我们可以从文字以及视频当中了解很多东西，艺术家在当中提起了自己为什么要做这个项目，这对他意味着什么。从各个角度来说，我们都更加了解他所做的这些事情了。"

　　毫无疑问，藏家以及各类机构对于艾未未的作品有着旺盛的需求。洛斯戴尔说，里森画廊展出的作品大概有一半已经被“预订"，而大部分来自于艺术机构，因为这些作品并非都是适合放在私人住宅里的作品(戴奇的“自助洗衣房"展览是非商业项目)。

　　艾未未的《铁树根》制作场景。图片：Courtesy of the artist and Lisson Gallery

　　艺术家在拍卖场上的表现也许可以让大家更加了解这位艺术家的作品。据artnet价格数据库显示，艾未未的拍卖最高纪录是540万美元，是《动物圈/12生肖头像》(Circle of Animals/Zodiac Head，2010)2015年6月在菲利普斯拍卖上创造的。价格第二高的作品也是一系列的动物脑袋作品创下的，它们在2015年2月的伦敦拍卖上以440万美元成交。

　　“艾未未在全世界都有实力雄厚的追随者，所以他的市场一直非常坚挺。他的作品在拍卖上表现很优异，"菲利普斯拍卖行亚洲区执行主席乔纳森·克罗凯特(Jonathan Crockett)在电子邮件当中对artnet新闻说：“不同类型的作品吸引着来自不同地域的藏家。举例来说，他的木质雕塑在亚洲表现最好，而他以中国艺术史为参照的作品则在西方受到欢迎。"

　　克罗凯特说，虽然艾未未作为艺术家遭遇到了各种问题，但是对于他作品的需求一直保持着稳定。

　　其他在拍卖场上以高价成交的作品还包括使用拆解的清朝寺庙铁梨木制作的三维作品《中国地图》(Map of China，2009)，这件作品在今年5月的佳士得纽约拍卖当中以250万美元成交;记录他著名的行为表演“打破一只汉代瓮"(Dropping a Han Dynasty Urn)的三联幅银盐照片在2016年2月的苏富比伦敦拍卖上以190万美元成交。

　　由于艾未未对于社会政治问题以及人道主义的关注而收获了越来越多的观众。克罗凯特说：“自从去年拿回护照后，他立刻动身前往德国与家人团聚。这一举动恰好与欧洲难民危机的时间点重合，也对他产生了一些即发的影响，使得他的关注点从中国的社会问题转移到了更加国际化背景的人道主义题材上。"

　　在戴奇画廊的展览上，罗斯代尔与伯恩都发表了开幕致辞。罗斯代尔称这次的展览“十分适时"，并认为“这些展览蕴藏着巨大的动力和重量，能同时看见这些展览意义非凡。"

　　当艾未未拿到话筒的时候，这位艺术家只是简单的说：“谢谢你们的到来。请享受展览。"

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